美國(guó)以多維課程促進(jìn)藝術(shù)教育

“普通學(xué)校藝術(shù)教育屬于人文學(xué)科范疇，是普通教育不可分割的一個(gè)重要組成部分?！薄耙詫W(xué)科為基礎(chǔ)的藝術(shù)教育”（discipline-based art education，DBAE）理論的提出者、美國(guó)藝術(shù)教育家德韋恩·格里爾（W· Dwiane Gerer）在1984年發(fā)表的一篇《以學(xué)科為基礎(chǔ)的藝術(shù)教育》文章中表示。在美國(guó)，“以學(xué)科為基礎(chǔ)的藝術(shù)教育”理論主張教學(xué)內(nèi)容應(yīng)以人類(lèi)文化中優(yōu)秀的藝術(shù)作品為核心,通過(guò)藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)史、藝術(shù)批評(píng)、美學(xué)課程，培養(yǎng)學(xué)生健康發(fā)展的藝術(shù)理解力。

引導(dǎo)學(xué)生欣賞藝術(shù)、理解藝術(shù)、創(chuàng)造藝術(shù)

20世紀(jì)以來(lái)，美國(guó)藝術(shù)教育以三大理論為基礎(chǔ)：形式主義、兒童中心主義、以學(xué)科為基礎(chǔ)的教育理論(DBAE)。形式主義藝術(shù)教育理論追求“有意味的形式”，導(dǎo)致藝術(shù)同生活、同社會(huì)相分離。兒童中心主義藝術(shù)教育理論致力于解放兒童的創(chuàng)造力，但是它將兒童同社會(huì)分離開(kāi)來(lái)?！耙詫W(xué)科為基礎(chǔ)的方法”把藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)史、藝術(shù)批評(píng)、美學(xué)這4門(mén)學(xué)科貫徹到從幼兒園到中學(xué)畢業(yè)（K-12）的藝術(shù)教育中。課程設(shè)置按不同年級(jí)、不同年齡段，考慮到兒童心理發(fā)展各階段，將這4門(mén)學(xué)科以不同的形式講授，以達(dá)到提高學(xué)生鑒賞藝術(shù)、批評(píng)藝術(shù)、創(chuàng)造藝術(shù)作品能力的目的。雖然“以學(xué)科為基礎(chǔ)的藝術(shù)教育”理論最早是面向美國(guó)中小學(xué)普通藝術(shù)教育而提出的，但如今，美國(guó)綜合性大學(xué)也把這一理論引入高等專(zhuān)業(yè)影視教育。而美國(guó)高等教育中的藝術(shù)教育也因此能與基礎(chǔ)教育階段的藝術(shù)教育順利接軌，減少學(xué)生在不同階段轉(zhuǎn)換過(guò)程中產(chǎn)生的不適應(yīng)與斷裂感。

“‘以學(xué)科為基礎(chǔ)的藝術(shù)教育’理論主要從4個(gè)方面來(lái)看待藝術(shù)與人的關(guān)系。在制作藝術(shù)作品、欣賞藝術(shù)品質(zhì)時(shí)，將藝術(shù)置于超越時(shí)間的文化背景下，討論和驗(yàn)證其對(duì)藝術(shù)特征、價(jià)值、重要性的判斷?！泵绹?guó)學(xué)者艾森納(Eisner，E．W．)曾表示，該理論需要完成的4個(gè)目標(biāo)是，幫助學(xué)生獲得藝術(shù)創(chuàng)作能力的技能和想象力；幫助學(xué)生學(xué)會(huì)如何評(píng)論藝術(shù)作品；幫助學(xué)生理解藝術(shù)作品的歷史和文化背景；幫助學(xué)生理解藝術(shù)的價(jià)值所在。

因此，在美國(guó)的藝術(shù)課程中，無(wú)論是課程安排、教材編寫(xiě)、教學(xué)方法和教學(xué)評(píng)估等，一切都以這個(gè)總體目標(biāo)為出發(fā)點(diǎn)?！耙詫W(xué)科為基礎(chǔ)的藝術(shù)教育”理論中的藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)史、藝術(shù)批評(píng)及美學(xué)4種課程，對(duì)應(yīng)到高等教育影視專(zhuān)業(yè)教育就產(chǎn)生了影片創(chuàng)作、電影史、電影批評(píng)及美學(xué)這4個(gè)分支課程。影片創(chuàng)作課除了包括各種創(chuàng)作課程以外，同時(shí)也包括劇作、剪輯、攝影、錄音、制片、后期等與創(chuàng)作相關(guān)的課程。而另一部分課程是電影史、電影批評(píng)及美學(xué)課程。

鼓勵(lì)學(xué)生獨(dú)立思考、自由表達(dá)

在美國(guó)，藝術(shù)教育呈現(xiàn)出多種教育方式與目標(biāo)。美國(guó)藝術(shù)家莫里斯·布朗(Maurice Brown)在《藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)教育》一書(shū)中提出了藝術(shù)教育4種價(jià)值取向：為學(xué)習(xí)技巧而創(chuàng)作，這類(lèi)教育常常把創(chuàng)作穿插于其他科目的教學(xué)，以其他科目為主，藝術(shù)創(chuàng)作為輔來(lái)挖掘?qū)W生的藝術(shù)才華；為就業(yè)而創(chuàng)作，這類(lèi)教育的目的不是培養(yǎng)藝術(shù)家，而是教給學(xué)生生計(jì)的同時(shí)使其作品個(gè)性化；為表達(dá)情感而創(chuàng)作，這類(lèi)教育要求學(xué)生的自由和個(gè)性得到尊重，鼓勵(lì)學(xué)生獨(dú)立思考，表達(dá)自己的思想；為增進(jìn)理解而創(chuàng)作，這類(lèi)教育主張要注重人與人、文化與文化之間的異同，在集體中建立和諧的人際關(guān)系。

在影視創(chuàng)作中也存在以上4種價(jià)值取向，學(xué)校根據(jù)自身的特點(diǎn)和目標(biāo)來(lái)培養(yǎng)不同類(lèi)型的學(xué)生。而學(xué)習(xí)電影史的目的，就是要讓學(xué)生學(xué)會(huì)怎樣有效地與過(guò)去進(jìn)行交流，怎樣理性地進(jìn)行思考、欣賞和理解當(dāng)代社會(huì)環(huán)境，培養(yǎng)自信心及理解文化差異。

斯蒂溫·艾迪斯（Stephen Addiss）將藝術(shù)史研究的方法歸結(jié)為4種：形式分析，即藝術(shù)家用特定方法將視聽(tīng)各要素組合在一起，用以表現(xiàn)特定的主題；生平事跡研究，即藝術(shù)家的背景和個(gè)人的精神世界；主使人和觀(guān)眾研究，即藝術(shù)家以某種方式受托進(jìn)行創(chuàng)作，或者向欣賞者表達(dá)一些觀(guān)點(diǎn)；文化研究，即藝術(shù)家要表達(dá)他所處時(shí)代的社會(huì)價(jià)值觀(guān)。通過(guò)這4個(gè)方面的研究，史學(xué)家向我們展示了不同文化、不同時(shí)代、不同種族中人的生存狀態(tài)和精神狀態(tài)，幫助我們?cè)诂F(xiàn)實(shí)中尋找自我，在人類(lèi)精神世界中找到自己的歸宿。

在傳統(tǒng)的藝術(shù)教育中，藝術(shù)批評(píng)與藝術(shù)教育是水火不容的。然而，美國(guó)藝術(shù)教育家喬治·吉伊根(George Geahigan)提出了藝術(shù)教育的三種教學(xué)活動(dòng)：個(gè)人反應(yīng)活動(dòng)、概念與技巧教學(xué)和學(xué)生研究活動(dòng)，并將藝術(shù)批評(píng)課程的側(cè)重點(diǎn)放在個(gè)人反應(yīng)教學(xué)上。通過(guò)營(yíng)造自由、平等、坦誠(chéng)、以交流為目的的寬松討論氣氛，教師提出個(gè)人問(wèn)題，引發(fā)課堂討論，來(lái)促進(jìn)學(xué)生的批評(píng)探索思考；或通過(guò)寫(xiě)個(gè)人反應(yīng)文章，非正式寫(xiě)作練習(xí)、校外考察和現(xiàn)場(chǎng)參觀(guān)等方式，讓學(xué)生把自己對(duì)待藝術(shù)作品的思考寫(xiě)下來(lái)。而在藝術(shù)批評(píng)的教學(xué)實(shí)踐中教師只需給學(xué)生提供一些有關(guān)藝術(shù)作品的背景材料，講授一些美學(xué)概念和藝術(shù)的專(zhuān)門(mén)知識(shí)，指導(dǎo)學(xué)生自己閱讀有關(guān)的批評(píng)文章。

美學(xué)，是哲學(xué)的分支，以藝術(shù)研究為主。米切爾·帕森斯（Mlchael J.Parsons）與基內(nèi)·布洛克（H.Gene Blocker）在他們的《美學(xué)與藝術(shù)教育》一書(shū)中提出：“美學(xué)是要分析我們對(duì)藝術(shù)的認(rèn)知觀(guān)點(diǎn)。其中一些觀(guān)點(diǎn)對(duì)于藝術(shù)而言十分具體，例如設(shè)計(jì)、形式、韻律，有些則不然，像情感、美、現(xiàn)實(shí)、交流和判斷。后者中的諸方面更多地源于日常生活，而不是某種說(shuō)教……由此表明，美學(xué)表明了藝術(shù)與生活的結(jié)合?！睂?shí)踐也表明，美學(xué)與藝術(shù)創(chuàng)作有著必然的聯(lián)系，兩者必須結(jié)合起來(lái)，你中有我、我中有你，才能培養(yǎng)出優(yōu)秀的藝術(shù)家。

使藝術(shù)教育與社會(huì)發(fā)展形成統(tǒng)一

以學(xué)科為基礎(chǔ)的影視教育模式，將美學(xué)、史學(xué)、批評(píng)等幾門(mén)學(xué)科與藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)聯(lián)系起來(lái)，不但提高了學(xué)生的藝術(shù)理解力和審美水平，更讓影視教育與社會(huì)發(fā)展達(dá)到完整的統(tǒng)一。因此，以影視教育為例，“以學(xué)科為基礎(chǔ)的藝術(shù)教育”理論可引導(dǎo)藝術(shù)教育積極發(fā)展。

首先，改變教學(xué)觀(guān)念。在教育中應(yīng)該準(zhǔn)確定位教學(xué)培養(yǎng)目標(biāo)及培養(yǎng)價(jià)值取向，即每個(gè)院校都要形成自己的專(zhuān)業(yè)定位。例如，美國(guó)影視類(lèi)院校主要有4種類(lèi)型，即主流商業(yè)電影學(xué)院（南加州大學(xué)）、獨(dú)立電影學(xué)院（紐約大學(xué)）、試驗(yàn)電影學(xué)院（芝加哥藝術(shù)學(xué)院）及專(zhuān)門(mén)培養(yǎng)動(dòng)畫(huà)人才的電影學(xué)院（加州藝術(shù)學(xué)院）。我國(guó)專(zhuān)業(yè)院校的人才培養(yǎng)也應(yīng)根據(jù)自己的優(yōu)勢(shì)師資力量，形成自己獨(dú)特的專(zhuān)業(yè)品牌，這勢(shì)必將對(duì)我國(guó)培養(yǎng)多元化的、國(guó)際化的、專(zhuān)業(yè)化的影視人才有很大的幫助。

其次，改革教學(xué)內(nèi)容。藝術(shù)教育是一門(mén)視聽(tīng)結(jié)合的綜合性藝術(shù)，應(yīng)該實(shí)行創(chuàng)作課程與理論課程相結(jié)合的教學(xué)模式。按“以學(xué)科為基礎(chǔ)的藝術(shù)教育”理論，影視類(lèi)學(xué)生不但應(yīng)學(xué)習(xí)劇作、攝影等與創(chuàng)作相關(guān)的課程，同時(shí)也應(yīng)學(xué)習(xí)史論、理論、批評(píng)、美學(xué)等相關(guān)課程。此外，開(kāi)設(shè)一些美術(shù)史、戲劇理論、音樂(lè)批評(píng)、藝術(shù)等相關(guān)課程也非常必要。因此，影視課程體系可分為4個(gè)學(xué)習(xí)領(lǐng)域：視聽(tīng)·技術(shù)、史論·理論、欣賞·批評(píng)、藝術(shù)·美學(xué)。

再其次，改革教學(xué)方式。藝術(shù)類(lèi)教師與學(xué)生之間應(yīng)是一種互動(dòng)和交流的關(guān)系，應(yīng)形成一種教學(xué)相長(zhǎng)、相互交流的新模式。同時(shí)，影片拍攝也是一個(gè)團(tuán)隊(duì)活動(dòng)，不可能一個(gè)人完成，因此在教學(xué)方式上應(yīng)實(shí)行以下措施：實(shí)行個(gè)性培養(yǎng)，建立導(dǎo)師負(fù)責(zé)制度。導(dǎo)師可根據(jù)學(xué)生的個(gè)性及特點(diǎn)進(jìn)行專(zhuān)業(yè)指導(dǎo)，同時(shí)學(xué)生也可以通過(guò)與老師更多的接觸學(xué)習(xí)到老師的藝術(shù)思想。培養(yǎng)學(xué)生團(tuán)隊(duì)合作精神，布置小組作業(yè)，并在課程作業(yè)評(píng)價(jià)體系中加入團(tuán)隊(duì)合作評(píng)分標(biāo)準(zhǔn)。

（作者單位：杭州師范大學(xué)文化創(chuàng)意學(xué)院）

《中國(guó)教育報(bào)》2019年11月08日第5版